音樂札記@20151223

@昨天一個晚上計算voicing音程, 共計13種的音程關係
M7,
m7,
mM7,
7,
dim7,
m7-5
m7+5

但還是遺漏了: 所以應該會造出20個音程關係
sus7 [inv]??
m7+5 [org]
m7-5 [org]
dim7 [org]
7    [org]
m7   [org]

@今天練了一個小時的percussion, 突然間發現以1/12為單位, 可以任意發揮即興.
不論3/4或4/4

specialist@
Taipei
2015/12/23

Relative pitch practicing for piano player w/ perfect ptich

For people w/ "perfect pitch" , it may not easy to own the "relative pitch" in the meanwhile. But fortunately for piano player that, our hand is like a ruler we could use our image for "gesture" in both hand. But we need do some work to get use to the "ruler" -- that's to play tone interval note w/ fixed finger. 

Take chord C for example 

For Right hand:  

R1 for C & #C & D

R2 for bE & E & F

R3 for bG & G & #G

R4 for A & #A & B

R5 for C only (it's permanently fixed)

For Left hand:

L5 for C & #C & D

L4 for bE & E & F

L3 for bG & G & #G

L2 for A & #A & B

L1 for C only (it's permanently fixed)

When playing upper or lower octave notes,just keep same gesture.  So we could sense the interval w/ "image" easily instead of "confused sound of perfect pitch".

specialist@

Taipei

2015/12/17

音樂札記@20150903

@今天看到一個很棒的鼓教學網站: http://www.drumnet.tw/basic3.htm
公認的26及40練習,是下一個目標.

@現在我得加強節拍,嚐試將一般的樂譜,只直當成鼓的拍點來練習...

音樂的札記@20150831

@不知道是不是多練習percussion的關係, 整個人節奏似乎變更快了. 以前捉不太準的快節奏曲子,似乎都在手掌中安份下來

@聽完古曵真則的鋼琴大師班,覺得藝術音樂這種事情還是給專業的音樂系去處理吧...凡夫俗子還是將voicing跟timing捉準就好....Flute Sonata by Kapustin, 真特別, 應該是現代樂的曲子, 怎麼聽起來都像Jazz? 很棒的voicing~ 最銘心刻苦的感受莫過於, 伴奏不是伴音, 而是合奏~

音樂札記@20150827

@相當驚奇的今晚, 整個腦中突然都是TUNE88的旋律, 原以為是腦高手低, 但沒想到手放在琴鍵上就自己遊走了, 也沒多想, 竟然這FUNK的groove就在二手間不受控制. 左腳竟然乖乖在數拍子...不再受syncopation影響...是發生什麼事了? 接著Latin也是一樣, 而用電子琴彈奏drum也是, 好驚喜的夜晚...音樂係數提昇了嗎:)?....今晚可能很難睡著....要冷靜....

@昨天出差一回國就聽外娚彈的阿拉貝斯克, 沒想到他小小年紀竟然在裡面還有自己的詮釋方式...雖然345指力要再加油, 但讓我心裡非常訝異, 會不會太早熟了... but good job~~

音樂的札記@20150728

@ 今晚強迫自己使用相對音感遊走音符, 彈過一陣子, 開始感覺到這些音程在對自己唱歌.

@今晚終於找到可以練鼓的地方了

@2015/7/25, 外娚的音樂營終於結束, 雖然只是為了一首不到1分鐘的簡易版的小狗圓舞曲, 但我感覺到他的成長, 以及他父母的喜悅, 老師的努力付出, 及自己辛勤的照顧及陪練終究有成果, 也很感謝老家對他也是推了一把. 在這期間, 我與鄰居一起辦家庭音樂會, 也在最後音樂營的音樂會中, 一起演出.雖然我沒彈好, 但這首曲子"熱情大陸" 讓我很能抒發感覺及提昇技巧. 音樂不論是多遠的未來, 是自然的語言也是生活的一部份.

Double Bass@20150713

@接觸低音大提琴已經愈來愈習慣, 低沉的聲音能讓人心情安定~現在的運弓有捉得較準確, 可以憑感覺到個別的琴弦
----------------
- 低音大提的左手握把, 必須保持站立
- 要設法讓弓弦不要100%全貼住
- 聖桑的動物狂歡,大象是低音大提
- 低音大提的最低音其實還沒有鋼琴的最低音A更低
- SIMANDL, NEW METHOD FOR STRING BASS, 不錯的練習本.
- 德國弓的弓及握法都非常特殊
------------------------
[TODO]
[1] 對於1拍接2拍的運弓法還得再了解
[2] 半把位的到底該是什麼音, 必須要去了解
[3] 得習慣左手握把的疼痛
[4] 設法學會半把位音階

specialist
2015/7/13
@Taipei

札記@20150707

@pentatonic, 若以tonic為中心, 則第4及第5音的pentatonic也剛好在調性內~

@若將拍點的唱法加入到聲部的空拍中或延長音裡, 則不再有任何音樂是掌控不住, 除非拍點不夠細

 specialist
15'7/7
@Taipei

Texture

ref:
http://en.wikipedia.org/wiki/Texture_%28music%29


Notes:
15'3/8 : texture is a concept for how to compose a music form.

ex:
Monophonic = PM
Biponic = PM + SM
Polyphonic (counterpart) = more PMs
Homophonic = PM + HRS (HS or RS)
.......etc.

II-V-I

ref:
http://chipinkaiyasjazz.blogspot.tw/2013/12/ii-v2-5.html (Chipin & Kaiya's Jazz)


notes:
15'3/7:
- 大調II-V-I : 最常見的行進
    IIm7 -> V7 -> Imaj7
- 小調II-V-I : 不是自然小調, 而是降3,7 (Dorian), 此結尾不是Im7也許7會讓人覺得不像在結尾
    IIm7b5 -> V7b9 -> Im
 ex : F#m7b5-B7b9-Em

- IIm7 -> V7 -> VIm7 : 其實是Aeolian的 IVm7 ->bVII7 -> Im7, 若以II->V->I來思考, 小調VIm7=大調Imaj7

- IIm7 -> V7 : 解釋為Dorian Im7 -> IV7

Joe Hisaishi's music

ref:
https://www.youtube.com/watch?v=ojUUBoddvOo
(久石讓 in 武道館 ～與宮崎駿動畫一起走過的25年～)

Joe Hisaishi's music is always so touch instead of fancy.


specialist
@Hsinchu
15'3/1

Morse code for rhythm

ref:
https://encrypted-tbn2.gstatic.com/images?q=tbn:ANd9GcQ7fjfTPDvDeLVTB-10X9cYmGI8dVv_f5vGVKvr7eEf7-VEN9_mgrBvjw
http://www.learnmorsecode.info/wp-content/uploads/2012/05/ditdah.png
http://cdn.instructables.com/FK4/OQH7/H2PEUKIKW92/FK4OQH7H2PEUKIKW92.LARGE.jpg
http://alt-sites.tripod.com/morse.html

  Swing feel is pretty hard to express or indirectly feeling for the one who has not got used to it before. So if some exist code may could assistant for it, it could provides significant Mnemonic for music study.

   Take the Swing pattern for example, it could be
[1] quarter note (3/3 )
[2] quaver rest + quaver note (2/3 rest + 1/3)
[3] quarter reset (3/3 rest)
[4] quaver note + quaver note (2/3 + 1/3)

  According to Morse code principle, there are Dah ( - ) & Dit (.)
If we treat the Dah as play and Dit as rest

  Then the above 4 pattern could translate to these simple words

[1] D ( - . . )
[2] U ( . . - )
[3] S ( . . . )
[4] K ( - . - )

  Easier? So it's pretty easy to compose a rhythm phrase in simple character.
Take form 4/4 for example

DDSK | KSUS | UDKS | .........................(any combination of the above 4 pattern)

  For 16-bit expression, the English alphabet is not enough.
Refer to other version, ex : Full version, Japanese....etc.
Thanks to knowledge, it's so awesome.

specialist
@Hsinchu
15'3/1

 

Course - Drum

Dir : 2015-01-15_bef

Skill
[0] 鼓譜記號
-> Hi Hat (Close) (5, x) or (5, x - +)
-> Hi Hat Open (5 , x - o)
-> Crash  (5, ox)
-> Ride  (5,米)
-> Tom1 (3)
-> Tom2 (2)
-> Snare (1)
-> Snare Rim (1, x)
->Floor Tom (6)
-> Bass (4)

[1] 四連音拆點
[2] 8beat基本打點
[3] 8beat小鼓切分
[4] 8beat大鼓切分
[5] 8beat大小鼓切分
[6] Bossanova

Course - Drum

- 15'1/29:

Dir : 2015-01-29

[1] 今天第一次配曲子, 雖然不是很難的旋律"天后"
但是心裡有總難言的喜悅, 似乎好像有點收穫,
在8bit使用16bit過門已經很自然,像是身體的律動
https://www.youtube.com/watch?v=RvHzBmhItDQ
留意第20,24小節的過門

[2] 課程另外新的東西是教導開鈸, 這裡面困難之處在於,
-> 腳 : 因大鼓是右腳, 但開鈸是左腳, 若兩個再加上右手打點, 會有協調性的習慣問題
-> 手 : 開鈸的右手回饋力道會較弱, 要習慣開與合兩種的回饋

[3] 今天老師有示範,他自己配的Funk曲子, 韋禮安的曲子"轟炸",
https://www.youtube.com/watch?v=IPjzHEjkgrY
Funk有到32bit過門, 老師下次上課會再分享他的鼓譜

[4] 留意記號
-> 開鈸 : 上面有個o , 若閉則為 + , 但一般不寫為閉
->  TOM1 : 高音3,
-> TOM2 : 高音2,
-> SNARE :  高音1,
-> Bass : 中音3
-> HiHat , Crash : 高音5

- 未來:
-> Funk 技巧
-> Funk 鼓譜
-> 三連音
-> No body but you的演奏手法